(I Can't Get Now) Satisfaction - II

(I Can't Get Now) Satisfaction

Faz cinquenta anos que os Rolling Stones gravaram e lançaram "(I Can not Get No) Satisfaction", uma das mais famosas e influentes canções do Rock And Roll. Mesmo passados tantos anos elas ainda permanece atual, provocativa e jovem.

Composição

Em entrevistas, Keith Richards (guitarrista da banda) conta que no princípio de maio de 1965, os Rolling Stones estavam se preparando para sua terceira turnê pelos Estados Unidos, e na época Richards havia acabado de terminar um relacionamento (o que talvez explique o refrão da canção). Ele mantinha do lado de sua cama (em seu apartamento em Carlton Hill, Londres) um violão e um pequeno gravador Philips. Ele não se lembra do que aconteceu, mas, no dia seguinte, o gravador tinha gravado até o fim da fita. Ele rebobinou e apertou o play. Ouviu as três notas do riff, a frase “I can’t get no satisfaction” e 40 minutos de roncos. Poucos dias depois, enquanto a banda estava hospedada no Hotel Fort Harrison, em Clearwater, Flórida, Mick Jagger escreveu a letra em 10 minutos, sentado junto à piscina. Na letra Jagger retratou o espírito da época, retratando a visão de mundo de um adolescente perturbado por uma frustração geral com o mundo.

De início, Richads achou o riff muito simples e que lembrava vagamente a canção “Dancing in the Street”, do grupo Martha and the Vandellas, além que ter um jeito/estilo meio folk (folclórica), mas Jagger acho o riff fantástico. No dia 10 de maio, os Stones fizeram a primeira gravação de "(I Can not Get No) Satisfaction", no Ches Studios, em Chicago. Era uma versão acústica, com Brian Jones tocando gaita, muito diferente da canção em que se transformaria depois de finalizada, dois dias depois.

A primeira versão, nunca lançada, de (I Can't Get Now) Satisfaction foi acústica

No dia 12 de maio de 1965, a banda entrou novamente em estúdio, desta vez no RCA Studios, em Hollywood. Com a produção de Andrew Loog Oldham, eles regravaram "(I Can not Get No) Satisfaction", agora “plugados” e com a guitarra de Keith plugada em um pedal de distorção. O pedal Maestro Fuzz-Tone, da Gibson era uma novidade naquela época, e deu à música um som de guitarra mais marcante. O músico Jack Nitzsche, que trabalhou com os Stones, acabou tocando o pandeiro depois de tentativas malsucedidas de Jagger de tocar o instrumento. Gravaram a canção e foram embora.

“Dias depois, na estrada, já em Minnesota, durante o programa de rádio Sucesso da Semana, nós nos ouvimos. Nem sabíamos que Andrew tinha divulgado aquela droga”, contou Richards, que achou que o efeito do pedal não tinha resultando no efeito desejado, e por isso estava relutante em incluí-lo na música, mas o resto da banda, bem como o empresário Andrew Loog Oldham e engenheiro de som Dave Hassinger adoraram.

Si, dó sustenido e ré

As três notas. Si, dó sustenido e ré, tocados nessa ordem e no sentido inverso, na corda lá de uma guitarra distorcida virou a cabeça de todo mundo e "(I Can not Get No) Satisfaction" subiu rapidamente para o primeiro lugar nas paradas britânicas. Nos Estados Unidos, acusada de fazer menções pouco comportadas ao sexo, a música ficou inicialmente restrita às rádios piratas. Depois, o sucesso foi tanto que nada a impediu de também liderar as paradas locais.

Lançamento

A canção foi lançada em os EUA em 06 de junho de 1965, mas também foi incluída no álbum Out of Our Heads, que foi colocado à venda em julho daquele ano. "(I Can not Get No) Satisfaction" foi um grande sucesso, cujo riff é um dos mais famosos da história do rock, dando à banda o seu primeiro sucesso número um nos Estados Unidos. A versão em Inglês do Out of Our Heads não incluiu "(I Can not Get No) Satisfaction", como a canção foi lançada em formato simples em 20 de agosto do mesmo ano (não era uma prática ortodoxa no Reino Unido incluirem músicas já lançadas como singles).

Covers e versões

Otis Redding gravou uma versão para seu LP Otis Blue, de 1965:

A banda mexicana Los Yaki também firam sua versão, só que esta, cantada em espanhol:

Aretha Franklin, gravou uma versão em 1967:

O grupo Devo gravou sua versão da canção em 1977: 

Britney Spears também fez uma versão, lançada no CD Oops!... I Did It Again, em 2000. (Desculpem! Mas eu tinha que citar esse atentado à música e ao bom gosto).

Jumpin' Jack Flash - II

Jumpin' Jack Flash

"Jumpin' Jack Flash" é uma canção da banda inglesa Rolling Stones, sendo lançada como single em 1968. É uma das canções mais populares e conhecidas do grupo. A canção foi recebida por alguns como o retorno da banda às suas raízes de Blues depois da psicodelia de seus álbuns anteriores.

Composição

Em 2010, Keith Richards deu uma entrevista para a revista Rolling Stone explicando a origem da canção. Segundo ele, a letra surgiu em uma manhã cinzenta na casa de campo de Richards, em Redlands. Ele e Jagger tinham passado boa parte da noite em claro e de manhã acordaram com o som das botas do jardineiro Jack Dyer, sob a janela do quarto. Jagger perguntou: “O que é isso?” e Richards respondeu: “Oh, isso é Jack. Isso! Jumping Jack”. Richards começou a trabalhar em torno da frase na guitarra, que estava em afinação aberta, cantando a frase "Jumping Jack”. Jagger acrescentou, “Flash”, e de repente a frase ganhou ritmo e versos foram acrescentados junto com acordes.

Bill Wyman, em sua autobiografia “Stone Alone”, afirmou que contribuiu para a canção, mas seu nome não foi creditado como co-autor, o que deixou-o contrariado. Ele contou que havia chegado ao estúdio de ensaio, e não um estúdio de gravação, junto com Brian Jones e Charlie Watts, e para passar o tempo, ele sentou-se ao piano e começou a fazer esse riff, da- daw, da-da - daw, da-da – daw. Em seguida, Jones jogou um pouco de guitarra e Watts começou a batucar um ritmo. Jagger e Richards entraram pouco depois, imediatamente disseram: “Ei, isso parecia muito bom, continuem, o que é?”, e no dia seguinte, gravam.

Apesar de Wyman creditar para si a criação do riff de “Jumpin’ Jack Flash”, Richards contou à revista “Rolling Stone”, que ele tem muito orgulho de sua parte de guitarra nessa música. "Quando você começa um riff como “Jumpin’ Jack Flash”, você obtém um grande sentimento de euforia , uma alegria perversa", e ele completa. "Eu posso ouvir toda a banda decolar atrás de mim cada vez que eu toco “Jumpin’ Jack Flash””.

Em um filme promocional (como eram chamados os video clipes na época) os integrantes do Rolling Stones usavam roupas ultrajantes e pintura facial, o que viria a se tornar uma tendência entre as bandas de Rock And Roll dos anos 70. Esta é a canção mais executada pelos Rolling Stones, e vem sendo tocada pela banda em todas as turnês desde seu lançamento em 1968. Para eles, a canção marcou um retorno ao Blues de seus primeiros anos.

Lançado como single em 24 de maio de 1968, "Jumpin' Jack Flash" (com "Child of the Moon" no lado B) chegou ao topo da parada de sucessos do Reino Unido e alcançou a posição número 3 nos Estados Unidos.

Aretha Franklin

Em 1986, a canção foi utilizada em um filme estrelado por Whoopi Goldberg, que também se chamava Jumpin’ Jack Flash. Além de tocar a versão dos Rolling Stones, o filme apresenta um cover de Aretha Franklin.