Política: Joga A Culpa No Fernando Henrique Cardoso!

Eu havia jurado para mim mesmo que não falaria de política nesse blog. Pelo menos não intencionalmente. Por conta disso, deixei de comentar a campanha eleitoral de 2014, o resultado das eleições, e até agora, o estelionato eleitoral da vencedora da eleição presidencial. Mas, depois da cínica declaração da presidente Dilma Roussef no dia 21 de fevereiro, ficou difícil manter minha promessa. Para deixar claro meu repúdio a esse governo que rouba, mente e cinicamente finge que nada faz de errado, resolvi escrever o texto abaixo como forma de protesto.

O culpado é o Fernando Henrique!

Depois de quase três meses se escondendo da imprensa, a presidente Dilma Roussef resolveu falar. Mas ela não abriu a boca para explicar porquê ela escolheu um banqueiro para ser ministro da fazenda, aumentou as tarifas dos combustíveis (apesar da queda do preço dos barris de petróleo) e da energia elétrica e quer restringir o pagamento do seguro desemprego entre outras medidas de seu pacote “de maldades” econômicas. Tudo isso após acusar os adversários da última campanha presidencial de governarem com e para, os banqueiros; aumentar as tarifas públicas; suprimir direitos trabalhistas e arrochar salários através da inflação, caso eles fossem eleitos.

Sobre o reajuste das tarifas de energia elétrica um comentário rápido. Em 2013 ela anunciou com grande pompa, em cadeia de rádio e TV, que iria reduzir as contas de luz em 18%. Do ano passado para cá as tarifas já foram reajustadas em mais de 30%, e especialistas em economia falam de um aumento de mais 70% até o fim do ano...

Diante da sequência de más notícias para o governo (derrota na eleição para a escolha do presidente da Câmara dos Deputados, o Ministro da Justiça apanhado de conchavo com advogados dos empreiteiros envolvidos na Petrorroubalheira, corte de 7 bilhões de reais da receita do Ministério da Educação), e para a população (aumento de tarifas, corte de direitos trabalhistas, inflação, recessão, etc). O cartunista Alpino fez a charge abaixo.

A charge acabou revelando-se profética pois, dois dias depois, Dilma Roussef (talvez aconselhada pelo seu marqueteiro João Santana, ou incentivada pelo padrinho Lula) resolveu atirar em Fernando Henrique Cardoso (FHC), mas acabou atirando no próprio pé. Sinal claro de que a incompetência e a burrice andam lado a lado.

Disse Dilma: “Olhando os dados que vocês mesmos divulgam nos jornais, se em 96 ou 97 tivessem investigado e tivessem naquele momento punido, nós não teríamos o caso desse funcionário da Petrobras que ficou durante quase 20 anos [beneficiando-se] de corrupção”, disparou Dilma. “A impunidade, e isso eu disse durante a minha campanha, a impunidade leva água para o moinho da corrupção.”

Vocês notaram que enquanto fala ela se esforça para fazer cara de séria enquanto segura

o riso? De quem será que ela está rindo? Dos jornalistas, ou de você que votou nela?

Dilma referia-se a Pedro Barusco, ex-gerente de Serviços da Petrobras, que contou aos procuradores da Operação Lava Jato que começou a receber propinas da holandesa SBM em 1997. É verdade que nessa época, o presidente do Brasil era FHC, mas Barusco também declarou em depoimento que a petrorroubalheira foi “institucionalizada” a partir de 2004, sob a primeira gestão de Lula.

A declaração de Dilma foi muito mais que uma cretinice (outra de uma extensa coleção) com o intuito de tirar dela, e também de Lula e do PT, a responsabilidade pela petrorroubalheira. Com essa declaração, ela acabou por admitir que: Ou é incompetente (pois durante anos não viu a roubalheira que ocorria na Petrobras (só na Petrobras?!). Ou cometeu crime de prevaricação. Pois Dilma dá as cartas no setor petroleiro há 12 anos. Por que não agiu antes? Por que foi contra CPI’s para investigar a estatal? Por que permitiu que seu partido, o PT, amealhasse algo como US$ 200 milhões em petropropinas, segundo estimou o mesmo Barusco? Será que ela sabia o que ocorria?

Dilma estraçalhou o próprio pé ao insinuar que, 18 anos atrás, FHC tinha a obrigação de saber que Barusco embolsava sozinho propinas na Petrobras. Se FHC tinha mesmo que saber desses pequenos e individuais desvios na empresa, então Lula e também ela própria, tinham que saber do esquema que desviou quase um bilhão de dólares dos cofres da Petrobras, entre contratos superfaturados, gastos desnecessários e dinheiro simplemente desviado. Na prática, Dilma admitiu que a corrupção teria sido bem menor na Petrobras, e no Brasil se ela e Lula não tivessem deixado a corrupção tomar contra de toda a máquina pública.

Como não existe explicação plausível para compra (muito acima do valor de mercado) da refinaria de Pasadena ou a construção superfaturada da refinaria de Abreu e Lima, Dilma repetiu, sem conseguir convencer quem quer que seja, as mesmas bobagens ditas por Lula na comemoração dos 35 anos do PT. Fez uma declaração para imprensa, atribuindo a FHC todos os males do Brasil, achando que isso manteria a opinião pública ocupada discutindo se ele era ou não culpado pela petrorroubalheira.

Doze anos, um mês e vinte seis dias se passaram desde que Luiz Inácio Lula da Silva recebeu a faixa presidencial de Fernando Henrique Cardoso. São quase 157 semanas. Tempo mais do que suficiente para que Lula, Dilma e o PT arrumassem uma desculpa melhor. Nem isso conseguiram. E a resposta veio rápida através da internet e das mídias sociais (as mesmas que o PT elogia quando são usadas por esbirros a soldo do Partido dos Trabalhadores, ou que fazem a defesa da quadrilha incrustrada no poder de graça. Fazer o que? Ainda tem gente que acredita em duendes, gnomos, e em petistas honestos...).

Abaixo uma pequena amostra da “tiração” de sarro com a presidente e com o PT. A reação foi tão forte que até mesmo os mais ferrenhos petistas acabaram por admitir que teria sido melhor Dilma ter ficado calada.

Por fim, um videozinho para você que ainda acredita naquilo que os petistas dizem, ou que finge acreditar para não ter que admitir a PTroubalheira.

Literatura - Lista De Clássicos Para Ler Em 2015

Li esse artigo publicado no site da revista Veja e achei ele muito interessante, além de pertinente e de interesse permanente. Por isso estou reproduzindo em meu blog. Deixei um aviso, no site da Veja, de que iria reproduzí-lo. Caso eles entrem em contato pedindo que eu apague, irei atender a solicitação. Por isso não estranhem o (possível) sumiço desse texto. O endereço original era: http://veja.abril.com.br/noticia/entretenimento/em-tempo-de-crise-classico-volta-a-ser-bom-negocio-na-literatura

Em tempo de crise, clássico volta a ser um bom negócio 

Por Maria Carolina Maia, com colaboração de Meire Kusumoto
O surgimento de duas pequenas editoras voltadas para o nicho e de coleções em editoras já consolidadas, a Rocco e a Hedra, mostra que o filão recupera fôlego em ano de economia fraca e de efemérides que lançam títulos como o campeão de vendas 'O Pequeno Príncipe' em domínio público. Sorte do leitor

Leitura (iStockphoto/Getty Images) 

Alguém pode dizer que um clássico nunca sai de moda. Isso não é inteiramente verdade. Há ciclos de interesse e de oferta que os tornam mais atraentes de tempos em tempos. Mais quentes. É o que se vê agora no mercado literário brasileiro, e em boa hora. Em um momento em que a economia caminha para a recessão e grandes títulos como O Pequeno Príncipe caem em domínio público ou rumam para tal, duas pequenas editoras começam a operar focadas nesse nicho, e outras duas já consolidadas, a Hedra e a Rocco, preparam coleções — de holandeses “esquecidos” e de obras canônicas para jovens, respectivamente. É uma boa notícia para o leitor, que tem no filão o seu investimento mais seguro.

Consagrados pela qualidade e pela maneira como tocam o público, tanto de sua época quanto das que se seguem a ela, clássicos são livros formadores não apenas de leitores, mas de escritores e de outras obras, de cultura e de imaginário coletivo. Quando se fala de amor, não conhecer a história de Romeu e Julieta é, guardadas as proporções, o mesmo que boiar naquela conversa sobre a novela que você não acompanha. “Um clássico nunca perde a importância. Lendo clássicos, a gente se aproxima do nosso passado comum”, diz Juliana Lopes Bernardino, da Poetisa, editora que iniciou trabalhos no final de 2014 com a ideia de tirar da gaveta traduções feitas pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), onde sua sócia, Cynthia Beatrice Costa, estuda. 

O primeiro livro lançado pela editora, que tem sede em Florianópolis, foi uma tradução integral de Bela e a Fera, que só contava com adaptações no mercado brasileiro. O texto é assinado por Marie-Hélène Catherine Torresta, professora da UFSC. O próximo título da Poetisa, previsto para março, será o infantil O Coelho de Veludo, da inglesa Margery Williams (1881-1944), nunca editado no país. 

Lançado em 1922 na Inglaterra, o livro está entrando em domínio público, algo que, pelas leis brasileiras, acontece 70 anos após a morte do autor. “Nossa intenção é ter de quatro a cinco lançamentos em 2015. Além de clássico ter um retorno mais garantido, há a questão do domínio público. São obras que não custam tanto para a editora”, diz Juliana.

Os clássicos de aventura

A Odisseia

Espécie de sequência de Ilíada, que narra a Guerra de Troia, A Odisseia retrata a volta de Odisseu, o herói do conflito, para seu reino, Ítaca, e para sua mulher, Penélope. Ao longo de 24 cantos e mais de 12 000 versos, o personagem enfrenta uma tormenta e perde seu rumo, o que o leva a encarar toda a sorte de aventuras e levar dez anos para concluir a viagem. No Brasil, o livro é publicado por casas como Penguin, Cosac Naify e Editora 34. Ao lado de Ilíada, este poema épico escrito por volta do século VIII a.C. e atribuído a Homero é considerado o texto inaugural da literatura ocidental.

Dom Quixote

Considerado o primeiro romance moderno, Dom Quixote foi publicado em 1605. No livro, o espanhol Miguel de Cervantes retrata o fidalgo decadente Alonso Quijano, ardoroso fã das histórias de cavalaria que perde o juízo e assume a personalidade de Dom Quixote de La Mancha, partindo em aventuras ao lado do fiel escudeiro Sancho Pança. Idealista, Dom Quixote está sempre em busca de justiça e chega a enfrentar um conjunto de moinhos, que pensa se tratar de gigantes que se colocam em seu caminho. No Brasil, o livro é publicado por casas como Companhia das Letras e Editora 34.

Moby Dick

No livro publicado em 1851, o americano Herman Melville retrata a viagem do navio baleeiro Pequod, da costa dos Estados Unidos para o Pacífico Sul. O narrador da história, o marinheiro Ishmael, aceita integrar a tripulação sem saber que a trajetória da embarcação foi definida por seu capitão, Ahab, que deseja se vingar do cachalote Moby Dick. Em uma de suas viagens anteriores, Ahab enfrentou o animal e sobreviveu, mas perdeu uma das pernas e seu antigo navio. No Brasil, o livro é publicado por casas como Cosac Naify e Editora Landmark.

Robinson Crusoé

No romance de 1719 do inglês Daniel Defoe, Robinson Crusoé é um marujo que perde quase tudo ao naufragar perto de uma ilha da América do Sul. No local, que ele apelida de Ilha do Desespero, ele sobrevive com os objetos que consegue resgatar do navio, no que será uma longa espera por resgate. Ele vive por vinte anos sem qualquer contato com outro ser humano, até que encontra e salva um nativo de um ataque de canibais e o transforma em seu criado. No Brasil, o livro é publicado por casas como Companhia das Letras e Edições BestBolso.

O Coração das Trevas

Publicada originalmente como uma série na revista inglesa Blackwood (1817-1980), a história do britânico de origem polaca Joseph Conrad foi transformada em livro em 1902 e serviu de inspiração para um dos filmes mais conhecidos do diretor Francis Ford Coppola, Apocalypse Now (1979). O enredo acompanha a viagem do marinheiro Charles Marlowe pela selva africana, onde descobre a crueldade dos métodos empregados na exploração e na venda de marfim, principalmente por Kurtz, um comprador do material. No Brasil, o livro é publicado por casas como Companhia das Letras e Hedra.

Em domínio público também entrou neste ano outro clássico que, como Bela e a Fera, é consumido por crianças e adultos, o campeão de vendas O Pequeno Príncipe, de Antoine Saint-Exupéry (1900-1944). Presença constante nas listas de mais vendidos, onde pode ser visto com a marca da Agir, editora que o publica no país desde 1952, o livro agora deve ganhar edições da L&PM, da Geração Editorial e da Autêntica, entre outras. Preocupada com a perda de seu menino de ouro, a editora do grupo Ediouro já tratou de preparar produtos que compensem o fim da sua exclusividade. No final de 2014, a Agir firmou um contrato de licenciamento com os representantes e herdeiros de Saint-Exupéry para a criação de novos projetos, que já começam a ser publicados a partir de abril deste ano. O primeiro deles é uma versão adaptada para crianças pequenas, feita por Geraldo Carneiro e Ana Paula Pedro.

Se a Agir corre para mitigar o prejuízo causado pela queda em domínio público de O Pequeno Príncipe, a L&PM comemora a novidade. A gaúcha anuncia que a sua edição corrigirá “erros” presentes na da rival, como a omissão de uma estrela em uma cena em que o astrônomo olha por um telescópio. “Na margem interna da página, vê-se uma estrela (justamente o corpo celeste que está sendo observado pelo personagem). Nas edições brasileiras disponíveis para o público até 1º de janeiro de 2015, a estrela era omitida”, diz a editora, que tem 30% de suas vendas feitas de clássicos e para 2015 prepara também uma nova edição de A Divina Comédia, de Dante.

“Para o leitor, o benefício óbvio de toda essa movimentação entre as editoras é que há uma diversificação maior nas prateleiras: o mercado brasileiro atualmente é um dos mais aquecidos do cenário literário internacional, pois as editoras querem agir com rapidez para colocar nas prateleiras o que o público quer ler”, diz Larissa Helena, editora na Rocco Jovens Leitores, que prepara a coleção Memória do Futuro, organizada pelo poeta e tradutor Marco Lucchesi. Outra boa notícia: os livros terão texto na íntegra, e não aquelas adaptações para leitores iniciantes que quase sempre empobrecem a obra. “Clássicos são histórias com apelo universal, que têm qualidade extraordinária na narrativa e que deixaram marcas indeléveis na literatura.”

Histórias clássicas de amor

Romeu e Julieta

A trágica história de amor de Romeu e Julieta foi escrita por William Shakespeare entre os anos 1591 e 1595. Filhos únicos de famílias inimigas, os Montecchio e os Capuleto, os jovens se conhecem em uma festa promovida pelo pai de Julieta e se apaixonam. Para fugir do casamento arranjado pelo pai com Páris, Julieta bebe uma poção que a fará dormir e parecer ter morrido, mas acordará a tempo de ser salva por Romeu. O mocinho, no entanto, descobre a morte da amada antes de saber que ela se trata de uma farsa e toma veneno, tirando a própria vida. Ao acordar, Julieta percebe o que aconteceu e se mata com o punhal de Romeu. No Brasil, o livro tem edições por casas como L&PM e Saraiva.

Madame Bovary

O livro do francês Gustave Flaubert causou controvérsia ao ser publicado, em 1856, por contar a história de uma mulher adúltera. Emma, uma jovem sonhadora que passou a adolescência na companhia de romances açucarados e arrebatadores, se vê frustrada em um casamento entediante com Charles Bovary, um médico do interior da França. Para escapar de seu dia a dia maçante, ela se aventura fora do casamento duas vezes, primeiro com Rodolphe, depois com Léon. No Brasil, o livro tem edições por casas como Penguin e L&PM.

Anna Karenina

Publicado originalmente entre 1875 e 1877 na revista The Russian Messenger, o livro do russo Liev Tolstói conta a história de Anna Karenina, casada com o político Aleksey Karenin, com quem leva uma vida confortável. Ao visitar um irmão em São Petersburgo, Anna conhece o Conde Vronsky, por quem se apaixona. Seu marido logo descobre o caso, mas pede apenas discrição do casal para que sua reputação não seja abalada. Anna concorda, mas engravida de Vronsky e se vê obrigada a deixar o marido. No Brasil, o livro é publicado pela Cosac Naify.

Orgulho e Preconceito

O livro da inglesa Jane Austen sobre o relacionamento de Elizabeth Bennet e Fitzwilliam Darcy foi publicado em 1813. Elizabeth (Lizzy) é filha de um casal sem muitas posses e tem quatro irmãs, ainda solteiras, que ficam em polvorosa quando dois jovens abastados, Charles Bingley e Darcy, alugam uma casa próxima da propriedade da família. Eles se conhecem e Bingley se apaixona por Jane, filha mais velha dos Bennet, enquanto Darcy se aproxima e se surpreende com o gênio orgulhoso de Lizzy, que, por sua vez, despreza a arrogância do jovem. No Brasil, o livro pode ser encontrado em edições de casas como Penguin, L&PM e Editora Landmark.

O Morro dos Ventos Uivantes

O livro foi publicado pela inglesa Emily Brontë em 1847, sob o pseudônimo de Ellis Bell. Na história, a família Earnshaw adota um garoto, Heathcliff, que logo conquista seus pais e sua irmã adotiva, Catherine, deixando o filho legítimo, Hindley, enciumado. Quando o casal morre, Hindley passa a maltratar e humilhar Heathcliff. Ele deixa a casa e só volta anos mais tarde, rico, quando sua amada Catherine já está casada com Edgar Linton. Cathy morre no parto e Heathcliff decide levar a cabo seu plano de vingança contra Edgar e Hindley. No Brasil, o livro é publicado por casas como L&PM e Editora Landmark.

Do outro lado do balcão – Não são apenas os leitores que ganham com os clássicos. Para as editoras, eles também são um ótimo investimento. De acordo com Regina Zilberman, professora de literatura da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), clássicos são o que as editoras chamam de backlog, catálogo que fica no fundo da livraria e não na vitrine (frontlog), e que tem sempre procura. “Basta que pertença a um certo cânone da literatura que vai vender sempre, seja para escolas seja para o leitor que quer se instruir. Então, ele garante uma certa estabilidade para as editoras”, diz. “E ainda conta com a propaganda boca-a-boca e com as compras do governo para escolas e bibliotecas, que sem dúvida são interessantes.”

Editor-executivo de ficção nacional e não ficção nacional e estrangeira da gigante Record, Carlos Andreazza confirma o que diz a professora da UFRGS. “Não publicamos livro por caridade. Publicamos porque dá lucro. Clássico dá prestígio e visibilidade, vende e dá lucro. Clássico dá lucro”, diz Andreazza, lembrando que a Record edita um dos maiores clássicos nacionais, Vidas Secas, de Graciliano Ramos, com mais de 2 milhões de exemplares vendidos desde meados de 1970 – 70.000 cópias só no ano passado.

Luis Dolhnikoff, da Hedra, que tem metade do catálogo feita de clássicos e 80% das vendas garantidas por eles, faz coro. A editora, que inicia sua coleção de holandeses com a coletânea Contos Holandeses (1839-1937), prevista para o primeiro semestre deste ano, mira nesse nicho desde seu início, há quinze anos, porque, além de uma importância intrínseca, clássicos têm público assegurado. "No primeiro semestre, também vamos lançar A Demanda do Santo Graal, traduzido a partir do alemão do século XIII. Um clássico do Rei Arthur que pode atingir até quem é fã de Tolkien”, diz Dolhnikoff, mostrando faro comercial.

A Carambaia, editora que começa a operar agora com o lançamento de três títulos considerados “furos literários” – Homens em Guerra, do austro-húngaro Andreas Latzko (1876-1943), Soldados Rasos, do australiano Frederic Manning (1822-1935), e Juncos ao Vento, da italiana Grazia Deledda (1871-1936) –, aposta em novos canais para atingir um público leitor que amadurece. “Vamos vender pela internet e via parceria com institutos de fomento à cultura. Livrarias podem entrar em um segundo ano, em parcerias pontuais, com exclusividade”, diz Fabiano Curi, criador da editora, que focará em livros de domínio público. “Não vamos trabalhar com livraria, porque ela fica em média com 50% do preço de capa.”

Esse novo florescimento dos clássicos, para Leandro Sarmatz, editor na Companhia das Letras, que estreitou sua relação com os clássicos ao ser adquirida pela Penguin, em 2011, deve trazer benefícios a leitores e a editoras. “Os benefícios são diversos, e vão desde questões como preço, diversidade de traduções e amadurecimento do mercado à popularização do melhor repertório literário da humanidade. Mercados maduros têm várias edições de Homero, ou Flaubert, ou Tolstói. Isso está começando a vicejar entre nós. E só pode ser algo positivo.”

Os clássicos do modernismo

O Som e a Fúria

Publicado em 1929, o livro do americano William Faulkner é organizado em quatro capítulos, contados a partir da visão de quatro personagens, entre 1910 e 1928. Os três primeiros são rememorações de três irmãos da família Compson – Benjy, Quentin e Jason – sobre sua irmã, Caddy. Já o último capítulo é narrado pelo próprio Faulkner, mas a partir das lembranças de Dilsey, uma cozinheira que ajudou a família na criação de seus filhos. Como pano de fundo, está o sul dos Estados Unidos, arrasado após a Guerra de Secessão. O livro é publicado no Brasil pela Cosac Naify.

Em Busca do Tempo Perdido

Os sete volumes da obra do francês Marcel Proust foram publicados entre 1913 e 1927. Nas mais de 3 000 páginas, o narrador, cujo nome é vagamente revelado como sendo Marcel, no quinto volume, lembra toda a sua vida, desde a infância. A história, baseada levemente na trajetória de Proust, se passa entre o fim do século XIX e o começo do século XX e entrelaça acontecimentos na França, no mundo e na vida do narrador, incluindo seus pensamentos e suas emoções. Os livros foram publicados no Brasil pela Biblioteca Azul e a Companhia das Letras também planeja uma edição.

Ulysses

Publicado em 1922 pelo escritor irlandês James Joyce, o livro foi inspirado em A Odisseia, de Homero. Ao contrário do poema épico que retrata dez anos da vida de Odisseu, a história de dois amigos, Leopold Bloom e Stephen Dedalus, se passa em apenas um dia, 16 de junho de 1904, em Dublin. Bloom passa por diversas provações ao longo de seu caminho até voltar para casa, onde sua mulher o espera.

Vidas Secas

O alagoano Graciliano Ramos publicou Vidas Secas em 1938. A história se passa em um ano não determinado, no Nordeste brasileiro, e retrata uma família composta por Fabiano, Sinha Vitória, dois filhos – menino mais novo e menino mais velho –, a cachorra Baleia e um papagaio, que foge da seca em busca de melhores condições de vida. A família encontra uma fazenda e se estabelece, mas logo a seca também atinge o lugar, obrigando-os a sair de lá. O romance é publicado no Brasil pela editora Record.

Grande Sertão: Veredas

No livro publicado em 1956, o mineiro João Guimarães Rosa dá voz a Riobaldo, que lembra passagens de sua vida e fala de suas inquietações a um “doutor”, que nunca aparece ou se identifica. Ele fala de sua trajetória como jagunço, primeiro no bando de Zé Bebelo, depois no de Joca Ramiro, ao lado de Diadorim, e depois no de Titão Passos. O livro é publicado no Brasil pela Nova Fronteira.

Tá No Ar: A TV Na TV - Edição 2015

No ano passado estreiou na Rede Globo o programa Tá No Ar: A TV Na TV. Fazendo sátira com a linguagem televisiva (a começar pela rápida mudança de quadros cômicos, simulando o "zapping" com o controle remoto) o programa caiu no gosto popular, e o que parecia ser apenas uma atração de curta duração, acabou se tornando um programa permanente da grade da Rede Globo de Televisão.

O texto abaixo é de autoria da jornalista Cristina Padiglione do Jornal O Estado De São Paulo. Eu deveria ter postado esse texto a mais tempo (ele foi publicado no site do Estadão no dia 13 de fevereiro), mas estive meio sem tempo. Mesmo atrasado vale publicação. O link para a crítica dela é: http://cultura.estadao.com.br/blogs/cristina-padiglione/ta-no-ar-avanca-na-acidez-do-humor/

"Tá no Ar" avança na acidez do humor

Por Cristina Padiglione

“Mas é realmente necessário lembrar ao público que a festa que a gente promove há décadas é bancada pela contravenção?”

Essa seria a pergunta que Marcius Melhem, Marcelo Adnet e Maurício Farias ouviriam, poucos anos atrás, de algum grande diretor da Globo, sobre o clipe que encerrou o episódio de estreia da 2ª temporada do humorístico Tá No Ar, nessa quinta-feira.

Jamais se viu crítica tão contundente à indústria carnavalesca que sustenta Sapucaí e Anhembi, na tela da Globo, em produção digna de padrão Globo, do figurino e maquiagem à qualidade de áudio. Adnet puxa o samba-enredo Amarelo e Cinza, obra superior a muito exemplar desse repertório desfilado por essas plagas. É demais para quem acostumou-se a ver a Globo com um filtro politicamente correto.

Se o programa foi comparado ao TV Pirata no ano passado, quando surgiu, pode apostar que nem aquele TV Pirata dos primórdios ousou cutucar a própria casa tão de perto. O paralelo vale mais para a paródia de filmes publicitários, quesito que a antiga direção da Globo foi anulando da pauta do velho Casseta & Planeta, e agora ressurge, em exemplos revigorados, no Tá no Ar.

Teve até o “Cereal Killer”, piada com Bruno Gagliasso, que reencarna seu papel da série Dupla Identidade e atira cruelmente no tigre fofo da Kellog’s.

Viva o oxigênio dos novos tempos.

Cena do quadro cômico Balada Vip. Não sei de quem é a autoria desta foto...

Autocrítica, aliás, abriu e fechou o episódio de estreia desta temporada. Adnet e Melhem pegaram carona no BBB, em cena gravada no quarto do líder, com direito a poema ao modo Pedro Bial, com quem interagiram por meio do monitor da casa dos brothers, como se estivessem no reality show. E não foi necessário qualquer retoque de maquiagem para explicitar a imitação ao mestre de cerimônias do BBB. Bastaram o ritmo e o conteúdo da declamação. “Pode sair daí, vai pra casa descansar, Pedro Bial, porque acabou o BBB“. O anúncio se emendou a um quadro que explorou o drama dos ex-BBBs, uma analogia à cracolândia, de candidatos esquecidos pela mídia, após adquirirem o “vício da fama”.

De novo, não houve, nem fora da Globo, crítica que expusesse de modo mais eficaz a praga do BBB.

E daí? O reality vai se desgastar por isso? Nem de longe. O que os humoristas fazem, com aval da emissora, é honrar o senso de oportunidade: se tanta gente adora odiar o BBB, nada mais rentável do que se valer desse discurso, por meio do humor.

O crítico da Rede Globo, militante nordestino vivido por Adnet, está mais inquieto que nunca. Encarregou-se de bater no esquete que poderia render protestos da militância negra – um comercial do século retrasado que, ao modo Casas Bahia, vendia escravos em ritmo de grande liquidação. “Esse processo de michaeljackzação da TV brasileira… ” “Por que Escrava Isaura era branca? Pra que Lucélia, se nós tínhamos Zezé Motta?” Numa segunda aparição, o crítico militante misturou FHC, Bill Clinton, Mujica e William Waack na mesma panela, ao falar sobre o “cigarrinho” que fumam lá pelas bandas de Jacarepaguá, não por acaso, onde está o Projac. Como de praxe, ele surge na tela nervoso, num vídeo caseiro, cheio de chuviscos, como se impusesse um recado pirata, e nunca consegue concluir o que quer dizer.

Também de volta, tivemos o Jardim Urgente, paródia aos Cidades Alertas e Datenas da vida, em que o apresentador, na pele de Welder Rodrigues, destrói o discurso sensacionalista por meio de personagens infantis. “Foca em Mim!”, pede ao câmera, que atira uma foca em sua direção.

E o ótimo Balada Vip, deboche sem filtro da elite de São Paulo, de uma maneira que só alguém de fora de São Paulo poderia fazer. Sim, paulistanos sempre ofendidos com as provocações cariocas, aquele personagem existe na vida real e está personificado em Amaury Jr., assim como seu entrevistado, Tony Karlakian, que promove “o carnaval mais diferenciado do País”, antes do carnaval, pra poder ir a Aspen no feriado.

Entre as novas esquetes, ponto para Vingança dos Famosos, quando Regina Duarte, numa inversão de papéis, aborda um tabelião durante o almoço dele com a família num restaurante.

Não sei de quem é a autoria desta foto, apenas sei que foi

 usada para ilustrar o texto original da Cristina Padiglione.

Na nova temporada, o Tá no Ar está ainda mais frenético na edição do efeito zapping, cortes curtos que dão ao espectador a sensação de quem passeia por 100 canais, sem dar à maioria das emissoras mais que dois segundos de chance de ser vista.

Quando se pensa que o programa acabou, vem o ponto mais alto, o tal samba-enredo.

Afinado e afiado, Adnet endossa a capacidade, da qual tanto duvidaram quando veio da MTV, de fazer bom uso de seu cérebro na estrutura monumental do Projac.

Diz a letra do samba:

“Veio da esquina, do dinheiro da contravenção / Qual foi o bicho que deu / Explode caça-níquel de emoção / Um grito se espalha pelo ar, num enredo patrocinado / Close na bunda e replay pra disfarçar / Que o dinheiro não foi declarado / E o tráfico de armas vai bancando o abre alas / Nosso patrono não veio por motivos de força maior / Alô, Bangu 3 (…) / Deixou no lugar o seu primo, laranja que segura o B.O. / E o Rio, de preços divinais, superfatura nossos carnavais / E a pseudocelebridade, fazendo juras de amor à comunidade / Festa da hipocrisia / Camarote lado a lado / O político e o bicheiro /celebrando abraçados / Tem quizumba na bunfunfa, mulata fenomenal, incentivando o turismo sexual (…)”

É o que há.

Balanço De 2014

Estatísticas De 2014

Criei esse blog em 5 de abril de 2014 com a intenção de postar textos sobre música dos anos 1960, aos poucos mudei meu foco postando fotos e textos de minha autoria, além de curiosidades. Fiquei um longo período sem postar (entre agosto e dezembro) o que causou um queda substancial nas visitas diárias do meu blog como podem ver na imagem abaixo.

Durante esses nove meses de existência, o blog recebeu 5900 visitas. Inicialmente meu blog começou bem como podem ver na tabela 1 (abaixo):

Tabela 1

Abril foram 490 visitas

Maio foram 1228 visitas

Junho foram 1172 visitas

Julho foram 680 visitas

Agosto foram 675 visitas

Setembro foram 805 visitas

Outubro foram 368 visitas

Novembro foram 207 visitas

Dezembro foram 275 visitas

Tirando primeiro mês, cheguei a receber mais de mil vistas mensais, depois as vistas se estabilizaram em um patamar próximo a 700 visitas em julho e agosto. Houve até um discreto aumento de visitas em setembro, quase dois meses após a postagem do dia 3 de agosto, mas (sem novas p0stagens) despencou o número de visitas em outubro, novembro e dezembro.

É dificil dizer a real nacionalidade de quem visitou meu blog, pois o internauta poderia estar em um país e usar um provedor situado em outro. Mesmo assim, resolvi anotar de quais paises vinha o acesso. Como podem ver olhando a imagem abaixo e a tabela 2 (mais abaixo), o blogger só disponibiliza os dez primeiro resultados. Quando me dei conta disso passei a montar uma tabela, mas infelizmente deixe coletar informação referente a uma visita, por isso aparece a informação "desconhecido" no final da tabela 2.

Tabela 2

Brasil: 4373

Estados Unidos: 1044

Alemanha: 169

Rússia: 122

Ucrânia: 66

França: 43

Polônia: 30

China: 14

Romênia: 13

Portugal: 11

Canadá: 4

Índia: 4
Espanha: 2

Malásia: 2

Holanda: 1

Suécia: 1

Desconhecido: 1

Aliás, peço aos vistantes que deixem alguma mensagem para saber de onde são e do que acham do blog.

Outra curiosidade é que das 5900 visitas, 3199 (ou 54%) foram feitos usando o Google Chrome. A seguir vem o Firefox (23%) e em terceiro o Internet Explorer com 16% (e pensar que ouve um tempo em que quase 100% dos usuários de internet usam o Explorer...).

Voltarei a postar novidades em 2015, mas sem muita periodicidade...

Um Feliz 2015 aos visitantes do blog!

Morre O Cantor Joe Cocker Nesta Segunda Feira, Aos 70 Anos.

Morre O Cantor Joe Cocker, Aos 70 Anos

O cantor John Robert (Joe) Cocker, (Sheffield, 20 de maio de 1944 — Crawford, 22 de dezembro de 2014) faleceu nesta segunda feira, aos 70 anos, após lutar durante anos contra um câncer de pulmão.

Conhecido por sua voz rouca e apresentações intensas, Joe Cocker começou sua carreira musical em sua cidade natal na Inglaterra, aos quinze anos de idade. Com o nome artístico de Vance Arnold tocou com a banda The Avengers, depois com a banda Big Blues (1963) e a partir de 1966 com a Grease Band. Foi a partir de 1969 que o cantor ganhou projeção ao ser convidado para cantar no programa The Ed Sullivan Show. No mesmo ano conseguiu seu primeiro sucesso com a antológica versão da canção "With A Little Help From My Friends". Essa versão foi gravada com o guitarrista Jimmy Page e foi elogiada publicamente pelos Beatles. No mesmo ano Cocker apareceu no Festival de Woodstock, com um show consagrador, sobre o qual ele fala no livro Woodstock, do jornalista [Pete Fornatale] : "Tivemos uma reação emocionante quando tocamos "With a Little Help from My Friends". Foi como um sentido maravilhoso de comunicação. Era o último número do show, eu lembro, mas senti que finalmente tínhamos nos comunicado com alguém".

No dia 5 de de junho deste ano, eu havia publicado dois posts com a letra e o audio das versões dos Beatles (que é a original) e de Joe Cocker (ver na lista ao lado). No dia 7 de junho publiquei mais um post contando o histórico da canção e outras versões. A versão de “With A Little Help From My Friends” que Cocker gravou é de longe a mais famosa de todas e ficou famosa no Brasil por conta da abertura do seriado americano Anos Incríveis, exibida na década de 1990 na TV Cultura de São Paulo.

No começo dos anos 70 Cocker teve problemas com drogas e álcool que acabaram atrapalhando sua carreira, mesmo asssim ele gravou musicas de sucesso como a versão ao vivo do sucesso "The Letter", dos Box Tops, “She Came In Through the Bathroom Window”, “Cry Me A River” e  “Feelin’ Alright”, lançados na compilação Mad Dogs & Englishmen.

“You Are So Beautifull” foi gravada em 1974, mas lançada no ano seguinte com single, e se tornou um dos maiores sucessos de toda a carreira de Cocker. Vale mencionar que essa música foi usada no filme O Pagamento Final (Carlito’s Way), estrelado por Al Pacino, em 1993, fazendo a canção voltar à parada de sucessos.

Nos anos 80 ele conseguiu superar sua dependência de drogas e álcool e voltou a colecionar vários sucessos.  Entre os quais "Up Where We Belong", um dueto com a cantora Jennifer Warnes, que rendeu aos dois um Grammy em 1983. A canção foi tema do filme A Força do Destino (An Officer and A Genteleman), com Richard Gere e Debra Winger.

Também nos anos 80 gravou os sucessos "When The Night Comes" e "Unchain My Heart", essa última foi tema da novela brasileira Sassaricando.

Em 1986, a canção "You Can Leave Your Hat On" ao ser incluída na trilha sonora do filme 9 e meia semanas de amor.

Em 2002 sua regravação da musica “Never Tear Us Apart” da banda INXS fez sucesso no Brasil após ser usada na trilha sonora da novela Coração de Estudante.

Em 2007, ele fez uma participação especial em Across the Universe, longa-metragem musical de Julie Taymor, interpretando a música "Come Together", dos Beatles.

Em 2012, Joe Cocker fez sua terceira e última passagem pelo Brasil – ele já havia tocado no país em 1977 e em 1991, no Rock in Rio, no estádio do Maracanã. No show da capital paulista, o britânico emendou uma sequência de hits e agradou a plateia ao tentar alcançar a rouquidão potente que caracterizou sua voz.

Repercussão

Um dos primeiros a comentar a morte de Joe Cocker foi justamente Ringo Starr, bateirista dos Beatles e intérprete de "With a little help from my friends", que foi composta por John Lennon e Paul McCartney. Ringo postou em sua conta no Twitter: "adeus e Deus abençoe Joe Cocker, de um de seus amigos. Paz e amor. R".

Em mensagem publicada pela BBC, Barry Marshall, agente do músico, disse que Cocker "foi, sem dúvida, a maior voz britânica do rock/soul" e que "será impossível preencher o espaço que ele deixa em nossos corações".

Discos de Estúdio
•With A Little Help From My Friends (1969)

•Joe Cocker! (1969)

•Mad Dogs & Englishmen (1970)

•Joe Cocker (1972)

•I Can Stand A Little Rain (1974)

•Jamaica Say You Will (1975)

•Stingray (1976)

•Greatest Hits (1977)

•Luxury You Can Afford (1978)

•Sheffield Steel (1982)

•Civilized Man (1984)

•Cocker (1986)

•Unchain My Heart (1987)

•One Night Of Sin (1989)

•Joe Cocker Live (1990)

•Night Calls (1992)

•The Best Of Joe Cocker (1993)

•Have A Little Faith (1994)

•The Long Voyage Home (1995)

•Organic (1996)

•Across From Midnight (1997)

•Greatest Hits (1998)

•No Ordinary World (1999)

•Respect Yourself (2002)

•Heart & Soul (2005)

•Hymn for my soul (2007)

•Hard Knocks (2010)

•Fire It Up (2012)

Prêmio Pulitzer De Fotografia: Ano 1944

Vou continuar a série com as fotografias vencedoras do Prêmio Pulitzer. Irei postar cada uma das fotos vencedoras aos poucos, sem uma periodicidade definida, mas pela ordem. Sempre que possível irei também contar as histórias por trás de cada fotografia (contexto em que foi tirada, autor da foto, como foi tirada, a repercussão, etc), como nem sempre poderei ter todas as informações a minha disposição na hora em que postar, pode ser que eu reveja os textos, acrescentando ou corrigindo informações.

Obs: Fiz alterações no texto original no dia 10 de maio de 2015.

Prêmio Pulitzer de 1944: Categoria Fotografia

A categoria de fotografia teve dois ganhadores no ano de 1944, que vou exibir abaixo.

Primeiro vencedor: Earle L. Bunker do periódico Omaha World Herald

Título: “Home Coming” (“Regresso a casa”)

Câmera: 4X5 Speed Graphic

Lente: 127mm

Velocidade E Abertura Do Obturador: Desconhecido

Filme: Kodak

Em 15 de julho de 1943, o Tenente-Coronel Robert Moore voltou a encontrar a família após 16 meses longe de casa. Ele havia sido agraciado com o Distinguished Service Cross por liderar seu batalhão contra os tanques do Marechal de Campo Erwin Rommel na África do Norte. A casa de Moore ficava em Villisca (estado de Iowa), uma pequena cidade no meio da América, com menos de 1.100 moradores. 

Earle "Buddy" Bunker era fotógrafo do Omaha World Herald e havia sido designado para cobrir o regresso ao lar do coronel Moore. Ele esperou durante 24 horas na estação de trens e tirou a fotografia do Coronel Moore instantes após ele descer do trem e, ao avistar a família, largar as malas para abraçar sua filha de 7 anos Nancy. A esposa do Coronel Moore está ao lado, chorando com os rosto entre as mãos.

De acordo com um comentário sobre a foto: 

"A imagem é tão genérica como para representar toda uma nação. Não há nenhuma cara para identificar os indivíduos. No pavilhão a puxar seu patriotismo. Sem marca de identificação que não seja o amor familiar. Pode ser - e foi -. O retorno de muitos heróis de guerra em todo o país e em todo o mundo ."

A fotografia foi escolhida pela Kodak em 1956 como a melhor foto de interesse humano dos últimos 25 anos.

Bunker permaneceu como fotógrafo do Omaha World Herald, até sua morte em 1975, aos 63 anos.

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Segundo vencedor: Frank Filan da Associated Press

Título: “Tarawa Island” (“A ilha de Tarawa”)

Câmera: 4X5 Speed Graphic

Lente: Desconhecido

Velocidade E Abertura Do Obturador: Desconhecido

Filme: Kodak

Tarawa é um atol no meio do Oceano Pacífico, que foi ocupado pelos japoneses durante a Primeira Guerra Mundial. Em 20 de novembro de 1943, o atol foi invadidos pelos fuzileiros navais americanos resultando em uma sangrenta batalha. Após 76 horas de intensos combates, os fuzileiros navais garantiram a posse da ilha. Cerca de 1.700 americanos morreram e quase todos os 4.700 soldados japoneses pereceram durante a batalha.

Frank Filan (1904-1952) tinha entrado para o serviço militar em 1929 e por três anos cobriu a guerra no Pacífico como um fotógrafo da Associated Press. A fotografia por ele tirada mostra os danos causados na ilha após uma das batalhas mais ferozes do Pacífico. O júri que concedeu o Pulitzer para Frank Filan deixou o seguinte comentário:

"A imagem do Sr. Filan, tomada em condições extremamente difíceis, retrata a terrível carnificina de Tarawa em detalhe macabro. Não é uma imagem para estômagos fracos, mas em seu realismo gritante, que conta uma história real de guerra em sua face mais feia. Sr. Filan estava com uma das primeiras ondas de desembarque em Tarawa. Ele perdeu suas câmeras e ele quase perdeu a vida na empreitada. Sobrecarregado com o seu equipamento na arrebentação das ondas, Filan voltou para ajudar um fuzileiro naval que havia sido baleado. Sob fogo pesado, ele conseguiu ajudar o homem ferido em terra e provavelmente salvou sua vida. No processo, ele estava submerso várias vezes quando ele pisou em crateras de bombas sob as ondas, e seu equipamento foi arruinada. Somente após o terceiro dia em Tarawa é que Filan conseguiu uma câmera emprestada de um fotógrafo da Guarda Costeira e conseguiu tirar suas fotos. "